作者：陈杰在20世纪的年辛中国戏剧史研究范畴中，周贻白是寻常写中一位颇具传奇色调的戏剧史各人。他含辛茹苦，国戏吃苦自学，剧史攻读文史群籍，长编自20世纪30年月起，再版之际致力于戏剧史和戏剧实践的年辛研究，共实现了7部中国戏剧史的寻常写中撰写。新中国建立之前，国戏他撰写了《中国戏剧史略》《中国戏院史》《中国戏剧小史》《中国戏剧史》四部戏剧史著。剧史新中国建立后，长编他又修订和写作了《中国戏剧史讲座》《中国戏剧史长编》《中国戏曲成长史纲要》三部戏剧史著。再版之际戏剧脸谱图片选自《中国戏剧史长编》周贻白图片选自《中国戏剧史长编》周贻白的年辛《中国戏剧史》手稿图片选自《中国戏剧史长编》《中国戏剧史长编》周贻白著商务印书馆图片选自《中国戏剧史长编》此中，《中国戏剧史》从抗战初期最先写作至1947年脱稿，寻常写中前后历经十余年，国戏书稿也从最初成书时的六七十万字，颠末屡次修改，删繁就简，去粗存精，末了定稿时只剩四十万字摆布。1953年中华书局初次出书了《中国戏剧史》，1960年经周贻白从头修订，将《中国戏剧史》易名为《中国戏剧史长编》，由人平易近文学出书社出书，今后各版均相沿了修订后的这个版本。在七部戏剧史著中，《中国戏剧史长编》的撰写历时最久、修订次数最多、泯灭心力最年夜、是最能代表周贻白戏剧史研究成绩的著作。若将其放置到近百年中国戏剧史学成长的时代语境中举行考查，并与其余戏剧史著举行比照浏览，可以清楚地反应出周贻白在研究不雅念和研究形态上的立异以及对当下中国戏剧史学的启示。开创了用通史编制撰写戏剧史在《中国戏剧史长编》中，戏剧研究不雅念的立异重要表现为通史不雅念、场上艺术不雅念和综合艺术不雅念三个方面。周贻白的戏剧史研究始于20世纪30年月中期，他主张“编著史书，不在记叙往迹，而在穷其流变”，基于“深究源变”的史学不雅念，他的戏剧史著作接纳通史的编制撰写。“通史不雅念”起首体现为对中国戏剧成长的纪律摸索上，这组成了周贻白戏剧史研究的一条主线，譬如，在对曲的演化、脚色衍变等外容的切磋上就较能表现出这一不雅念；其次是经由过程对戏剧史的不停改写使“通史不雅念”渐趋完美，如20世纪30年月中期《中国戏剧史略》《中国戏院史》的撰写不只开创了通史编制，并且创立了中国戏院史研究的新范式，三卷本《中国戏剧史》是新中国建立后出书的第一部中国戏剧史著述，《中国戏曲成长史纲要》则是周贻白出书的第一部戏曲史。差别期间戏剧史的撰写既表现出了周贻白的通史不雅念，也反应出他所作的调适与修订。“场上艺术不雅念”用周贻白的一句话来表述，那即是“非奏之场上不为功”。在周贻白之前，研究中国戏剧史的学者基本都花招剧作为文学、曲学来对待，直至20世纪二三十年月跟着文学不雅念的厘革、戏剧期刊的开办等，中国戏剧自身的艺术特性才越来越被器重，从戏剧艺术自身特质登程切磋其成长纪律才被戏剧史研究者们所接管。“场上艺术不雅念”重要体现为将各个汗青期间的舞台表演作为戏剧史研究的枢纽，并以此为轴心贯串戏剧研究的方方面面。如在阐述宋元南戏和元杂剧时，周贻白将场面、曲和谐表演斥地专节，阐述其时的演剧状态。周贻白一直秉持戏剧是综合艺术的不雅念，在本书中重要有两种表现：一是对于戏剧发源的“多源综合”；二是花招剧作为综合艺术举行周全研究。他指出中国戏剧的发源“线索不止一条，来历不止一个”，这与20世纪初至50年月主张戏剧发源于繁多来历有很年夜差别，其间王国维在《宋元戏曲考》中提出中国戏剧源自巫觋，有的学者主张中国戏剧发源自“优孟衣冠”，孙楷第在《傀儡戏考原》中以为中国戏剧的演出情势系模拟傀儡戏而来，周贻白都从戏剧发源的“多源综合”态度予以褒贬。在本书中，周贻白将戏剧脸谱、演员饰演、戏院沿革、梨园剧社、声腔剧种、场面关目、乐舞杂技、曲词格律等要素举行综合周全研究，使他的戏剧史出现出多维、平面的形态特性建构了戏剧表演形态研究的新视域中国戏剧作为一门综合艺术要借助“歌舞”的体现情势来归纳故事，演员则是运用唱、念、做、打的技能和手、眼、身、法、步的身形和神气等体现手腕来塑造人物抽象，虽然在必然水平上对中国戏剧形态的研究便是对戏脚本体的研究，可是因为遭到传统文学不雅念的影响，在中国戏剧史研究上较为存眷的是戏剧的文学性、思惟性等外容，对戏剧形态的研究则存在着有余。周贻白秉持“非奏之场上不为功”的戏剧不雅念，不只花招剧作为平面的演出艺术举行研究，并且将戏剧史成长历程中各个时代的戏剧类型以及声腔、剧种等皆归入戏剧形态的领域举行考查，从而建构了从表演形态、声腔剧种形态研究戏曲史的新视域。周贻白在继续先辈学人戏剧表演形态研究的根蒂根基上又进一步拓展，他不只使表演形态在戏剧史研究中的职位地方获得晋升，并且使其体系化。这重要表现在两个方面：一是对戏剧饰演的存眷与研究，这是他戏剧形态研究的主要内容，也是贯串周贻白戏剧史学的一条主线，沿着这条线索他别离对元杂剧、明传奇中的戏剧，饰演举行了考查。二是关于演出相干的其余介入演剧形态元素的存眷。在周贻白的戏剧史研究范式和框架中，对戏曲文学、音乐曲律、作家作品的研究并没有遭到排斥，而是作为戏剧史研究的一个部门被容括在内，与案头研究并重的是舞台上的演员饰演，包孕脚色、装扮、切末、脸谱、音乐、唱词、心情、身材、武技等等与演员演出相干的所有元素都被归入他的研究领域内。周贻白并没有把“案头”和“场上”别离阐述、零丁研究，而是用戏院不雅念统摄，将案头与场上合一，举行综合考查。在《中国戏剧史长编》中对戏剧声腔剧种的研究，不只是周贻白戏剧史研究的主要构成部门，并且也是他最具特色的研究内容之一。声腔属于戏剧音乐的领域，欧阳予倩指出“中国各处所戏曲的区别，重要是在声腔方面，至于表演情势并没有什么底子差别之点”，戏剧声腔重要包孕音乐、唱腔等外容。周贻白的戏剧声腔研究，起首是在欧阳予倩、王芷章、马彦祥等人研究的根蒂根基长进一步无理论上的体系化；其次是将声腔作为戏剧史演进历程中的主要构成部门加以不雅照。在对声腔实践的体系化上，周贻白在《中国戏剧的上了局》一文中初次提出“中国戏剧在声腔上可以分作三年夜源流”的不雅点，随后在《中国戏曲声腔的三年夜源流》一文中作了进一步阐释，继而在《中国戏剧史长编》第三十一节“各处所戏剧的成长”中，在三高声腔源流的根蒂根基上又进一步提出“中国戏剧的声腔从汗青的衍变和地区的流传上看，该当是昆、高、梆、黄、柳五年夜种别”的主张。周贻白戏剧史不雅确当价钱值考查一部戏剧史著述是否具备今世价值，最合适的尺度就是要看其创建的范式、提出的不雅念、开创的路径等能不克不及被当下的人接管并继承往前推进和进一步完美。周贻白在他的戏剧史学研究中提出的不雅念、创建的范式不只获得了有用的继续，并且也取得了新的成长。例如，周贻白师长教师的哲嗣周华斌，在影视剧、多媒体和收集时代等流传前言变化的时代配景下，在周贻白戏剧史学的根蒂根基上提出“年夜戏剧”不雅念，这是对周贻白的“综合艺术不雅”“场上艺术不雅”的继续、转化和成长的结果。在本书第八章“清代戏剧的改变”和第九章“皮黄剧”中，周贻白应用“改变”一词，用来夸大和凸显中国戏剧成长中的变化，这一“改变”以花部戏剧的勃兴、京腔与秦腔的争胜、四年夜徽班进京和皮黄的降生为主要表征，而中国戏剧也由以文本为中央到以演出为中央的演剧或不雅剧不雅念的变化，则是促使这一“改变”的底子缘故原由。周贻白晚清戏剧“改变”的不雅念，对今后的中国戏剧史研究孕育发生了无益的启示，例如，么书仪的《晚清戏曲的厘革》即着眼于从宫廷演剧、徽班进京、男旦兴衰、演剧情况等要素阐释了晚清戏曲厘革的详细内在。对戏院和饰演的存眷是贯串在周贻白戏剧史研究中的一条主线，纵不雅《中国戏剧史长编》九章三十一节内容，可以清楚地发明本书会商的焦点点聚焦在“场上”表演，以考查场面、饰演、戏院等为重心，勾画出一条清楚的中国戏剧舞台表演史线路。周贻白重表演、重戏院的研究要领及视角，对今后的中国戏剧史研究孕育发生了庞大的影响和精良的助益。起首，器重表演一定会存眷以演员饰演为中央的演剧形态，进而考查戏剧的内部体现情势，如康保成著《中国近代戏剧情势论》，黄天骥、康保成主编的《中国现代戏剧形态研究》都在必然水平上遭到了周贻白的影响。其次，器重戏院的考查和对戏院衍变汗青的摸索。早在1936年周贻白就写成了《中国戏院史》一书，是今后中国戏院史研究的先导，出格是20世纪80年月中期刘念慈提出“戏曲文物学”这一律念后，应用考古所发明戏曲文物与史料互证来举行戏剧史和戏院史研究成了支流，不只催生了“戏曲文物学”这一新的学科，并且涌现出了年夜量戏院史著作，如王遐举《中国现代戏院》、周华斌著《京都古戏楼》、李畅《清代以来的北京戏院》、廖奔《中国现代戏院史》、车文化《中国神庙戏院》、颜伟《中国神庙戏院史》，以及黄维若撰写的《宋元明三代中国北方屯子古刹舞台的沿革》《中国南边屯子古舞台巡礼》两篇考查中国南北方屯子戏台的专门论文等，都是在周贻白的“戏院不雅念”启示下举行的。周贻白师长教师平生嗜书如命，晚年上身瘫痪，仍逐日孜孜不倦。《中国戏剧史长编》是他的心血之作，是中国戏剧史研究的集年夜成之作。信赖这部经典的重版，定可以或许给新时代中国戏剧史学研究带来精良的助益。《光亮日报》